João Incerti. Rio de Janeiro RJ.

    O que se pinta aqui não se limita a uma reta, assim como João Incerti não se contém em trajetórias previsíveis. Seu caminho se dobra, se desvia, se expande, sempre guiado por uma intensidade que pulsa no gestos e nas cores.

   Cada matiz que ele convoca nasce de um território interno onde a emoção é a força mortiz; se desvia, cor, então, se torna linguagem para aquilo que não cabe em palavras. As obras apresentadas emergem de um momento de retomada, um retorno a si que é também uma abertura para outros ritmos, experimenta novas maneiras de estar no mundo. A potência desse processo está justamente em sua multiplicidade: a obra se desdobra em camadas, oferecendo mais do que um significado, mais do que um caminho possível.

   Ao criar uma pintura que fala de presença e pertencimento, João Incerti nos convida a entrar em seu universo cósmico, um espaço onde a delicadeza encontra o abismo, onde o sonho se torna cenário e o humano se revela pequeno e simultaneamente imenso diante do infinito, entre a existência e as infinitas possibilidades de existir, sua pintura nos coloca diante da própria condição humana de viver: frágil e grandiosa, limitada e expansiva, sempre em movimento.

   Fonte: Carla Oliveira

Patrícia Pedrosa. Rio de Janeiro RJ.

    "Carrego no meu corpo tanta gente." Esta frase pinçada dos escritos de Patrícia Pedrosa nos convida a remomerar a presença de quem nos criou, cuidou, amou, maltratou e o impacto destes encontros no corpo: o efeito dos prazeres e das dores, das lesões, das suturas, mas também das curas.

   Falar de si é representar-se. Imaginar-se por partes para, então, integrar-se. "Eu aos pedaços" revela um corpo conjugado pelos enigmas da existência - matriz perdida - e da arte - flor da vida - geometria sagrada que transforma em linguagem o que se encontra na intimidade dos sentidos.

   Esta série examina as cicatrizes, os traumas da carne e a espessura dos seus efeitos na forma e performance artística. Elabora pela prática contemporânea de gravura a expressividade artística.

   Fonte: Curadoria Ana Chaves

Casa de Cultura de Itaboraí. Itaboraí RJ.

    A casa de Cultura Heloisa Alberto Torres (CCHT), que leva o nome e preserva o legado da mulher primeira mulher a dirigir o Museu Nacional, grande nome da ciência brasileira, é o principal centro cultural da região de Itaboraí e região.

   Caracteriza-se como um sobrado do final do período colonial, inaugurado em 1810, que ocupa lugar de destaque no Centro Histórico da cidade. Doado ao IPHAN pelas irmãs Heloisa e Marieta Alberto Torres, com todo seu acervo documental, bibliográfico e museológico.

   O espaço preserva a memória de personagens ilustres que fizeram parte da família - como o jurista e sociólogo Alberto Torres, que governou o estado do Rio de Janeiro entre 1897 e 1900 e foi ministro do STF.

   Da mesma forma, a CCHT promove exposições e eventos musicais, teatrais, literários, palestras e debates, oficinas artísticas e culturais, entre outras atividades.

   A gestão da CCHT é composta por equipe da prefeitura, através do Termo de Cooperação Técnica firmado pelo município com o IPHAN.

   A origem do palhaço remonta a cerca de 2500 a.C. no antigo Egito, com figuras que divertiam os faraós.

   Evoluiu através de bobos da corte na Idade Média, bufoēs, teatro grego/romano e a commedia dell arte italiana, que popularizou máscaras e o personagem "arlequim". O termo "palhaço" vem do italiano pagliaccio, ligado às roupas feitas de palha.

   Fonte: Centro Cultural de Itaboraí 

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